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    司马懿抚须点头，不由赞叹道：“荀小郎精研道术，擅长文学、古琴，真不愧是我大魏一代上品名士，比起你那兄长，也不遑多让。”

    荀粲知道，这司马懿虽然嘴上这么说，但心里到底还是不太看得起他这样的名士的，毕竟没有实权，只能清谈，如同荀粲看那倭人国的巫术一样，这司马懿看这名士，也终究只是小道罢了。

    荀粲谦逊道：“不敢与兄长相比，我本无意官场，整个大魏还是要靠像司马叔父这样的真正才德皆备之人才行。”

    司马懿心里微微喜悦，人言这荀奉倩恃才傲物、目中无人，仗着自己有名加上兄长有权就出去招摇，如今一看，却发现此人进退有度，礼节完美，根本不是那样令人讨厌的人，原本司马懿还觉得这荀粲会成为荀家的弱点，但此时一番交谈下来，才发现，这荀粲还是有些不简单的，不仅可以为荀家赚得名声，却也不会惹什么麻烦。

    随后荀粲便踏入了这碧园之中，自然是在某些官员的诅咒中踏入的，在他们看来，最好荀粲输给那个倭人国的巫女，要不然的话，他们就真的要倒霉了。

    当那位郭嬛郭女王见到荀粲时，脸上的神色颇有些玩味，仿佛终于见到了狩猎的目标一样，没想到平原王曹叡还真的可以请出荀粲，而她也终于明白，这荀粲的承诺也就跟放屁没什么两样，说教她练琴，结果转眼就消失，说了封琴，结果现在又来弹奏名琴绕梁了，荀粲的为人，在郭嬛看来，成了不折不扣的伪君子，完完全全的堕落了。

    荀粲无视了郭嬛那玩味的目光，他现在的心中，只存在这张绕梁古琴了，他很快就端坐在了古琴之前，演奏古琴时，不仅五官四肢的形态动作，有一定的规范，就是精神、思想、呼吸，都不能散漫麄野，才能达到妙境，尤其在初学古琴的时候，必须首先打好基础，习练纯熟，已免日久习惯成性，难以更改。古人於此，清规戒律极多。荀粲的基础自不用说，高深的技巧都已经融入了他的骨子里。

    其中左右手的技法有些不同，就右手的弹弦来说,其强弱变化的幅度十分宽广。由于古琴有效弦长长,振幅阈广阔,故同样一种弹弦技法,可以弹出极轻柔飘忽的音,同时也可以弹出非常沉重刚烈,这全凭演奏者使用的力度如何。而有效弦长比较短的乐器,例如琵琶、阮等,其可变化的幅度就小得多。

    实际上,古琴弹弦的四指本身也是有着力度差别的。一般说来,大指的托、擘和中指的剔、勾尤见力度,而食指与名指则相对地要柔弱一些。四指中,用rou/弹与用甲弹效果又有不同。rou/弹所出的音线较粗,甲弹则较细;如果用力相等,那么较粗者体积大,单位压强小,故以强度胜;较细者体积小,压强大,故以力度胜。古琴演奏时可以根据出音力度的需要而选择适当的弹弦技法,其选择的余地相当大。

    而左手按弦技法也会对力度造成影响。首先,按弦部位的不同和技法的差异可以造成力度的变化。若就按弦手指而言,则有大指与名、中指之区别:用大指则明亮有力,其音线细而光滑;名、中指则柔和温润,音线较为粗、松。若就按弦部位而言,则有rou按与甲rou相半之按的区别:甲rou相半者明亮有力,其音线细而光滑;rou按者柔和温润,线较为粗、松。音线细而光滑者,其质感密,其力度强;音线粗、松者,其质感疏,其力度弱。何粗何细,何强何弱,演奏时也可以根据音乐表现的力度要求来选择适当的按弦技法。

    曹丕便在珠玉帘子之后，此时他仿佛已经深深陷入了幻境之中，对现实生活都没有任何眷恋，但荀粲的琴音一响起时，他的眉头便一蹙，似乎感受到了什么，而上次蔡琰弹奏的话，等到了**的时候才有反应，二者相比，高下立判！

    而便在此时，笛音在第一时间就响了起来！

    第四百一十八章 幻境中的邪恶捆绑游戏

    荀粲每当弹奏之时，他的精神总是无比专注的，因为那是一个创造世界的过程，没有任何人可以阻止他创造新的世界，那不合拍的笛音一出现，荀粲在第一时间就感受到了，不过，这样的音律造诣，实在太低了一点！

    荀粲那俊朗不凡的脸上微微勾出一丝冷冽的弧度，有绕梁在手，他自认为没有任何人，可以抵挡他琴音的魅惑，哪怕是这个所谓的邪马台女王或者巫女什么的。

    笛音最初的抵抗显得十分顽强，它想将荀粲的琴音拖入到它的节奏中去，就如同蔡琰上次被暗算的那样，但荀粲可不是蔡琰，他是真正的已经达到了琴技巅峰的男人！

    随着这一曲《梅花三弄》的进行，一切都进入了荀粲的节奏之中！

    花木、山水向来是人们乐于歌颂、吟咏的自然母题，人们通过对花木、山水的歌咏上升到对人们“品德”、“志向”等方面的歌咏，借对自然事物的吟咏来抒发自己内心的思想抱负、精神所向等等。这在绘画、音乐等艺术形式，都有所体现。同样地，无论是绘画还是音乐，并非仅仅注重对形象的接近原貌的描摹，而更多地通过“传神”也就是通过展现其精神气质、意蕴来体现其审美意义和价值。《梅花三弄》就是其中的典型代表之一。

    全曲共分十段，两大部分，第一部